Chiens de Faïence - Touché Coulé (EP)

La nouvelle sortie des Chiens de Faïence est un ep 5 titres, dans la continuité alt-pop acoustique de Faux Mouvement. Le groupe revendique son décalage, avec un léger humour, des rimes qui frôlent parfois l'absurde et quelques sons dissonants qui satisferont les fatigués de la norme. Cela n'empêche pas les chansons de profiter de mélodies entêtantes et touchantes ou qui donnent envie de hurler comme un loup à la Lune, et de conclure que c'est un bien bel EP.

(Label : Langue Pendue / Safe In The Rain)

Lien : Chiens de Faïence - Touché Coulé

Officer! - Dead Right (album)

S'ouvrant sur un Kick Them Out psyché-punk, style qui sera plus ou moins la colonne vertebrale de ce disque, Dead Right ne cesse de surprendre morceau après morceau, cherchant à provoquer, bousculer, maintenir éveillé. Ce double album passe par quelques chants militants traditionnels en français baladés entre autres moments électroniques ou théâtraux, parfois noisy, d'autres fois mélodieux, ou les deux à la fois, dans une ambiance globalement lourde et inquiétante. Le groupe britanique entouré de nombreux collaborateurs s'attaque en musique à l'héritage Thatcher dans son pays et aux politiques conservatrices de droite d'ailleurs aussi. Un double album généreux et aventureux.

Lien : Officer! - Dead Right

Hélice Island - Le Désordre (album)

Empruntant entre autres au post-hardcore, à la folk et au post-rock, Hélice Island remet Le Désordre en ce début d'année, album nuageux qui fait monter la pression atmosphérique. Le trio reconnaissable à sa formule guitare, batterie et violoncelle ainsi que sa parité derrière le micro a enregistré 8 morceaux dans lequels ils déroulent d'un pas assuré mélodies dissonantes et rythmiques appuyées.

Lien : Hélice Island - Le Désordre

Belmont Witch - Mundo Rumbo (album)

Mundo Rumbo de la mexicaine Belmont Witch affiche dès les premières mesures un caractère fortement post punk qui peut se révéler plus franchement pop sur quelques morceaux, le tout chanté très majoritairement en espagnol. Ce nouvel album intègre de nouveaux musiciens pour l'accompagner. Le synthé et le violon s'équilibrent mutuellement et apportent de nouvelles sonorités sans dénaturer l'esprit de la musique de Belmont Witch, fait de révolte et de rêves.

Lien : Belmont Witch - Mundo Rumbo

Brabrabra - Danger! Danger! Danger! (album)

On ne quitte pas 2024 sans avoir écouté Danger! Danger! Danger!, le nouveau Brabrabra sorti in extremis pour sauver une année maussade. Le trio féminin berlinois refait surface avec des mélodies plus indie pop et de belles harmonies mais toujours rock and roll. Un mélange doux-amer de guitares, clavier, batterie et voix, formant l'un des meilleurs albums sortis cette année.

Lien : Brabrabra - Danger! Danger! Danger!

Feeling Figures - Everything Around You (album)

Deuxième album (mais enregistré en premier) des montréalais Feeling Figures, Everything Around You, brasse des influences rock assez larges. Si la couleur dominante est plutôt alt rock avec des guitares saturées un peu noisy et souvent Zakary Slaw au chant, Kay Moon apporte une touche plus indie pop quand elle prend le micro. Les chansons Imagine Nations et Everything Around You, par exemple, sont une bonne démonstration. Mais on peut aussi tomber quelque chose de plus psyché-folk (Skin I'm In) ou inspiré shoegaze façon Swirlies (Swimming). Un album varié donc mais avec sa cohérence, son son (oui, son son).

Lien : Feeling Figures - Everything Around 

Belacide - Au Départ (album)

Le quatrième album de l'indé manceau Belacide ajoute une couche à une discographie sans faute. Au Départ reprend la formule des précédents, signature de Bertrand Régis, un slow rock, semblant de pop aux guitares non frileuses de sonner noisy (Mon demain), un chant posé et détaché. Il y a l'influence des 90's avec des textes en français soignés et parfois quelques échappées plus électro (Dessine des carambars).

Lien : Belacide - Au Départ

Echoplain - In Bones (album)

Un saut dans l'arène noisy, soulever la poussière de ses propres os le long de l'écoute de ce nouveau Echoplain, trio français baigné dans la dissonance. Rythmes martelés, déflagrations sonores, influences nineties mais aussi riff en hommage aux gallinacés, In Bones libère.

Lien : Echoplain - In Bones

Jacob Faurholt - Burn Burn Here (album)

Le prolifique songwriter danois, Jacob Faurholt, sort quelques jours avant la fin de l'année un album pas vraiment festif mais certainement beau. Burn Burn Here ne trahit pas la veine lo-fi du musicien à la voix rocailleuse qui pare ses guitares acoustiques de glockenspiel, melodica, piano et ce qui sonne comme un mellotron. Quelque part entre Sparklehorse et Troy Von Balthazar, cet album de Jacob Faurholt a de quoi satisfaire les oreilles tristes.

The prolific danish songwriter Jacob Faurholt releases a few days before the end of the year a not really festive but certainly beautiful album. Burn Burn Here does not betray the lo-fi vein of the musician with a gravelly voice who dresses up his acoustic guitars with glockenspiel, melodica, piano and what seems to be a mellotron. Somewhere between Sparklehorse and Troy Von Balthazar, this album by Jacob Faurholt has what's needed to satisfy sad ears.

Link: https://jacobfaurholt.bandcamp.com/album/burn-burn-here

Gli Insetti Nell'Ambra - 2072 (album)

Une présentation en dissonances qui introduit la suite. Ainsi s'ouvre 2072, court-circuit punk, du trio italo-franco-japonais Gli Insetti Nell'Ambra formé à Paris. Il s'agit de leur deuxième album depuis l'arrivée de la batterie, agitant les couleurs noir, blanc et rose fluo, à vif. Mais qu'on ne s'y méprenne pas, ces chansons savamment déglinguées chantées en italien, avec des incrustations de français, n'oublient pas mélodies et refrains qui ne manqueront d'entraîner l'auditeur.

A dissonant presentation introducing the rest. This way opens 2072, punk short-circuit, of the italian-french-japanese trio Gli Insetti Nell'Ambra formed in Paris. It's their second album since the arrival of the drums, waving the colors black, white and fluorescent pink, on edge. But don't be mistaken, these skilfully wrecked songs sung in italian, with french inlays, don't neglect melodies and choruses that won't miss to take the listener.

Link: https://skankblocrecords.bandcamp.com/album/sb32-2072

Smack Dab - Queen Crab (album)

Bon ce n'est pas vraiment une nouveauté mais ce Queen Crab, merveille secrète de près de 30 ans du groupe Smack Dab vient d'être remasterisée et mise sur bandcamp. 18 joyeux titres d'un rock'n'roll ludique et surprenant aux virages à 180°. Le groupe était alors composé de Linda Hagood accompagnée d'Alec Stephen à la basse (Railroad Jerk) et du regrété Bill Berger (Uncle Wiggly). C'est le producteur J.Z. Barrell, qui succéda à Berger sur le deuxième album qui est à l'origine de ce remastering. L'occasion de (re)découvrir cet album.

Ok this is not really a new thing but this Queen Crab, an almost 30 years old secret marvel from the band Smack Dab, has just been remastered and put on bandcamp. 18 joyful tracks of a playful and surprising rock'n'roll with 180 degree turns. The band was at that time composed of Linda Hagood with Alec Stephens (Railroad Jerk) on bass and Bill Berger (Uncle Wiggly) on drums. It's the producer J.Z. Barrell, drummer on the second album, who remastered Queen Crab. A good occasion to (re)discover this album.

Link: https://smackdabbrooklynny.bandcamp.com/album/queen-crab

Bisons - Border (​/​ˈbɔːdə​/​)​: Isolates. Segregates. Offers No Service. (Album)

Les Bisons ont enregistré de nombreuses chansons entre 2005 et 2010, et quelques unes dans un passé moins lointain.
Après la première fournée d'archives sortie un peu plus officiellement en 2013, le duo lo-fi allemand en remet une seconde cette année.
Les chansons que j'avais pu découvrir sur mySpace il y a bien des années me fascinent toujours autant. Il faut dire que les chansons des Bisons enregistrées avec un minimum de matériel, beaucoup d'amitié et par e-mails interposés, foisonnent de mélodies efficaces, touchantes et sans prétention.
Par ces temps de confinement on ne peut que mettre le volume à fond et ouvrir les fenêtres quand vient en 9ème place de cet album The Great Escape, merveille pop parmi d'autres.

Bisons have recorded numerous songs between 2005 and 2010, and some in a less distant past.
After the first batch of archives released a bit more officially in 2013, the German lo-fi duo has released a new one this year.
The songs i had discovered on mySpace many years ago still fascinate me as mutch as before. It's to say that Bisons songs recorded with the minimum equipment, lots of friendship and via emails, are full of catchy, touching and unpretentious melodies.
By these times of confinement the only thing to do is to open the windows and listen at high volume The Great Escape, a pop marvel amongst others.

Écouter et Acheter // Listen and Buy Border (​/​ˈbɔːdə​/​)​: Isolates. Segregates. Offers No Service.

Adieu mon dieu, tu n'as pas une queue (vidéo)

You Don't Have To Be Fasionable Vol.8 (Compilation)

ELLE EST SORTIE !
You Don’t Have To Be Fashionable Vol.8 est ici pour le plaisir de vos oreilles.
Toujours en téléchargement gratuit. Merci de la partager avec vos amis !

IT'S OUT!
You Don’t Have To Be Fashionable Vol.8 is here for your listening pleasure.
Still free to download. Please share with your friends!

Écouter et télécharger // Listen to and Download

BIG HIT (DE)
THE VICTOR POPE BAND (UK)
MITIMITIS (CL)
ON LÂCHE LES CHIENS (FR)
ELLA ELLA (ES)
PHARAOH L (US)
JACOB FAURHOLT (DK)
WOOG RIOTS (DE)
SPOOKY BLUE TRANSLUCENT MOONS (US)
UNSOCIAL EH (FR)
CARTON SONORE (FR)

Internet - Semicolon Forward Slash (Album)

Il est temps de revenir sur la pop éblouissante des californiens Internet. Semicolon Forward Slash est un album à la fois cohérent et difficile à cerner qui respire de nombreuses influences traduites en feux d'artifices soniques. Exubérante et sensible, énergique, entêtante et dansante, la musique de cette nouvelle sortie chatouille des souvenirs de Stereolab, Of Montreal, Heavy Vegetable et bien d'autres. Des chansons comme Free-Floating Sub Missiles, Polyester Sweater et Crystallized devraient vous faire oublier beaucoup de soucis et peut-être chanter à tue-tête un bon moment.

It's time to come back to the dazzling pop of California's Internet. Semicolon Forward Slash is a coherent album and hard to figure out at the same time that breathes many influence translated into sonic fireworks. Exuberant and sensible, energetic, heady and danceable, the music of this new release tickles memories of Stereolab, Of Montreal, Heavy Vegetable and many others. Songs like Free-Floating Sub Missiles, Polyester Sweater and Crystallized might help you to forget lots of worries and maybe make you sing your head off a good time.

Écouter et acheter // Listen to and buy Semicolon Forward Slash

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Trainwreck Department - No.1 (EP)

Folk grésillante, punk saturé et grains de poussière, Trainwreck Department est le projet d'enregistrements-maison du danois Jacob Faurholt (Crystal Shipsss) qui a sorti un premier EP 5 titres en mars dernier.

No.1 redessine au charbon l'autoportrait de musicien entrecoupé d'archives sonores, Jacob Faurholt se passe au scanner avec des chansons centrées sur l'essentiel pour révéler un aspect plus intimiste de sa création.

Cet EP ne fera pas sauter de joie mais la beauté a ses humeurs.

Crackling folk music, saturated punk and specks of dust, Trainwreck Department is the home-recording project of danish musician Jacob Faurholt (Crystal Shipsss) who has released a first 5 tracks EP in march.

No.1 redesigns with charcoal the musician's self-portrait interspersed with sound archives, Jacob Faurholt scans himself with songs focused on the essential to reveal a more intimate aspect of his creation.

This EP won't make you jump joyfully but beauty has its moods.

Écouter et Acheter // Listen to and Buy No.1

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Oswaldovi - Songs About Persecution (Album)

Songs About Persecution est le deuxième album d'Oswaldovi, duo italo-tchèque explorant ici les relations de groupes humains, la violence et les injustices.
Le style d'Oswaldovi ressemble à une terre universelle et essentielle, sorte de post-world hardcore, d'afro-weastern noisy emmené par les deux multi-instrumentistes Andrea Rottin et Kateřina Malá avec l'aide de quelques amis mais prenant soin de ne jamais surcharger le compositions qui restent arides et franches.
La guitare et la batterie dégagent ensemble une poésie révoltée qui échange avec le chant majoritairement tenu par Andrea Rottin et écoute après écoute on se laisse emporter par ces roulades rythmélodiques et incantatoires.

Songs About Persecution is the second album of Oswaldovi, czech-italian duo exploring this time the relations between human groups, violence and injustice.
Oswaldovi style sounds like a universal and essential ground, a kind of post-world hardcore, noisy afro-weastern lead by the two multi-instrumentalist Andrea Rottin and Kateřina Malá with help from few friends but taking care of never overload the compositions that stay dry and frank.
The guitar and drums give off together a rebellious poetry that exchanges with the singing mainly held by Andrea Rottin and listen after listen we get taken away by these rhythmelodic and incantatory rolls.

Écouter et Acheter // Listen to and Buy Songs About Persecution

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Adventure Team - Anyone Can Draw (Album)

Quel plaisir d'entendre ces guitares cradingues et cette batterie nerveuse, musique d'une adolescence qui ne connaissait pas les iphones et voulait faire du bruit. Anyone Can Draw selon Adventure Team, trio Berlinois qui vient de sortir le genre d'album qui donne envie de monter un groupe et trainer dans les bars plutôt que de s'emmerder à mourir dans un starbucks.
Fondamentalement pop et parfaitement imparfait ces 11 chansons trouveront leur écho dans les oreilles des enfants de Sebadoh, Number One Cup, Pavement... Hammertown Boys, Asylum Howl, My Pocket Rocket, l'album ne manque pas de titres lo-fi efficaces et énergiques sans agressivité au chant hélé. Mais oui, c'est toi qu'on appelle. Allez, viens.

What a pleasure to hear these dirty guitars and nervous drums, music of teenage years that didn't use iphones and wanted to make noise. Anyone Can Draw according to Adventure Team, a Berlin trio that just released the kind of album that encourages to make a band and hang out in bars instead of getting bored to death in starbucks.
Fundamentally pop and perfectly imperfect these 11 songs will find their echo in the ears of the children of Sebadoh, Number One Cup, Pavement... Hammertown Boys, Asylum Howl, My Pocket Rocket, the album does not lack effective and energetic - without aggressiveness - lo-fi tracks with hailed singing. Yes, it's calling you. Come on.

Écouter et Acheter // Listen to and Buy Anyone Can Draw

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Elf Power - Twitching In Time (Album)

Les albums d'Elf Power sont pour la majorité, semblables aux différents chapitres d'un même livre et à l'écoute de Twitching In Time on n'écoute pas seulement un nouvel album mais aussi plus de 20 ans d'une histoire qui suit son chemin, fidèle à sa trame de départ, et qui ne semble pas près de s'arrêter.
Des paysages qui reviennent avec des souvenirs des précédents albums, Elf Power fait dans la continuité mais pas dans la répétition. Andrew Rieger n'est pas un David Bowie se réinventant constamment, il s'est rapidement trouvé et enraciné dans son univers que je visite avec joie chaque fois qu'il ouvre la porte d'un nouveau disque pour y entendre les dernières nouvelles du coin.
De nouvelles chansons donc et de bien belles, atemporelles, aux harmonies vocales bienveillantes : Watery Shreds, Snipper In The Balcony, Cold Vines et Gorging On The Feast sont autant de démonstrations fabuleuses de la richesse et de la diversité de ce territoire investi par la troupe sylvestre. Si vous cherchez un album plutôt pop que vous continuerez à écouter dans 10 ans, c'est ici.

Elf Power albums are for the most part, similar to the different chapters of a same book and while listening to Twitching In Time not only you hear a new album but also more than 20 years of a story that follows its path, loyal to its basis from the beginning, and which does not seem to come to an end.
Landscapes that come back bringing memories of older albums, Elf Power makes continuity not repetition. Andrew Rieger is not a David Bowie constantly reinventing himself, he quickly found and rooted himself in his own world that i joyfully visit each time he opens the door of a new record to hear the local news.
New songs so and beautiful ones, atemporal, with benevolent vocal harmonies: Watery Shreds, Snipper In The Balcony, Cold Vines and Gorging On The Feast are as many fabulous demonstrations of the wealth and diversity of this land invested by the forest troupe. If you're looking for an rather pop album that you will still listen to in 10 years, here it is.

Watery Shreds video

Acheter // Buy Twitching In Time

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Shannon Wright - Division (Album)

Le calme pendant la tempête est l'une des prouesses de Shannon Wright, une énergie intense et contenue qui n'est pas dans la démonstration mais qui électrise l'air ambiant et dresse poils et cheveux. C'est d'ailleurs le titre Soft Noise qui vient s'exprimer dans mes oreilles au moment où j'écris cela, ça colle bien, oui.
Chez l'américaine, les pianos sont aussi puissants que les guitares aux chemins dissonants, la beauté des mélodies se fait pesante, appuyée dans Division par la présence de quelques sons électroniques biens intégrés et différents claviers, des basses saturées contrastant avec la fragilité de gouttelettes de piano. La voix franche et unique de Shannon Wright vient comme une évidence au milieu de ces noirs nuages, là pour nous rappeler que la scène musicale actuelle n'est pas habitée que de faux-semblants et de parodies mais qu'il existe encore en 2017 des artistes inimitables capables de marquer leur époque.

The calm during the storm is one of Shannon Wright's prowesses, an intense and contained energy that is not into demonstration but that electifies the surrounding air and raises hairs and hair. It's by the way the song Soft Noise that comes expressing itself into my ears while i'm writing this, it sticks well, yes.
In the american's work, pianos are as powerfull as guitars on dissonant paths, the beauty of the melodies is getting heavy, supported in Division by the presence of a few well integrated electronic sounds and various keyboards, saturated basses contrasting with the fragility of piano drops. The frank and unique voice of Shannon Wright comes like an evidence in the middle of these black clouds, to remind us that the actual music scene is not only inhabited by subterfuges and parodies but there still exist in 2017 inimitable artists able to mark their time.

Ecouter et Acheter // Listen to and Buy Division

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Group Doueh & Cheveu - Dakhla - Sahara - Session (Album)

Au lieu de faire des super-groupes avec des gens qui n'ont pas grand chose à dire ni à partager d'autre aux auditeurs que leurs succès respectifs dans l'industrie musicale, faisons plutôt se rencontrer des musiciens réellement intéressants unis par un fil conducteur mince mais solide.
Group Doueh et Cheveu sont deux formations bien différentes mais surement pas incompatibles comme le prouve Dakhla - Sahara - Session, un pari franchement réussi qui laisse chacune des deux formations s'exprimer pleinement et librement avec l'autre. Parfois, aux premières mesures d'une chanson je ne sais pas comment ça va pouvoir fonctionner ensemble, puis le mariage vient se faire tout naturellement, comme sur Azaouane avec son intro limite heavy-métal qui, rassurez-vous, prend vite une toute autre couleur.
Je ne ressens pas de concessions à l'écoute de l'album mais une alchimie qui fonctionne et un dialogue enthousiaste entre musiciens d'horizons et d'influences diverses qui passent de l'énergie punk aux mélodies enrobées de miel en un tour de main. C'est fou, c'est psyché, c'est un OVNI sahrao-français. Charaa et Je Penche font particulièrement battre mon cœur et mon pied.

Instead of making supergroups with people that have nothing to say nor to share to the listener other than their respective successes in the musical industry, let's better bring together musicians that are really interesting and united by a thin but strong conductor wire.
Group Doueh and Cheveu are two distinctive formations but surely not incompatible as proves it Dakhla - Sahara - Session, a honestly succeeded bet that lets each of the two formations express itself fully and freely with the other one. Sometimes when starts a song i don't know how it will possibly work together then the match comes very naturally as on Azaouane with its almost heavy-metal intro which, be reassured, takes quicky a totally different colour.
I don't feel any concession while listening to the album but an alchemy that works and an enthusiastic dialog between musicians from diverse origins and influences, moving from punk energy to honey-coated melodies in no time at all. It is wild, it is psychedelic, it is a sahrawi-french UFO. Charaa and Je Penche make especially my heart, and my foot, beat.

Écouter et Acheter // Listen to and Buy Dakhla - Sahara - Session

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